Il travaille avec l’«oeil intérieur» que Freud a décrit comme le plus profond et le plus intelligent, ce qui lui a permis de construire un monde indiscutablement personnel, où la nature et l’artifice se confondent en une métamorphose qui ne se limite pas à présenter le beau côté du monde, mais montre également ses versant les plus mystérieux et secret qui enveloppent la réalité intérieure et extérieure d’un univers qui va au-delà du physique.

Nous sommes plusieurs à avoir réfléchi sur l’oeuvre de Vilallonga, toujours à la recherche de sa poésie, de sa pensée propre, du sens de son voyage à travers l’homme et la nature, de ce que cache en fait le travail du peintre.

Luìs de Moura Sobral constate que Vilallonga est un indépendant, un peintre on ne peut caser dans telle école stylistique ou dans tel courant formel, même s’il est imprégner de l’esprit de modernité et vit intensément l’évolution des idées esthétiques de cette deuxième moitié du XXe siècle.

La longue tradition picturale de la Catalogne, son pays d’origine, agit comme ferment pour sa création. Vilallonga à suivi une trajectoire qui le mène à un univers d’obsédante pénétration dans le subconscient, univers qui traite toujours avec une grande qualité plastique et picturale. L’esthétique ne renonce jamais au magique, mais le magique se formule dans les valeurs esthétiques car Vilallonga les contrôles ludiquement et avec lucidité.

Plus qu’à l’entendement raisonnant, l’artiste s’adresse directement à la sensibilité et à l’imaginaire du spectateur, cherchant à l’émouvoir et à le séduire. La séduction est la principale composante de l’art de Vilallonga.